Adiós al verde neón y a las noches eternas de fiesta. Este viernes 13 de febrero de 2026, Charli XCX ha decidido que ya fue suficiente de ser la it-girl del rave para convertirse en la arquitecta sonora de la tragedia. Con el lanzamiento de su nuevo álbum, titulado Wuthering Heights (o Cumbres Borrascosas en nuestro idioma), la británica entrega la pieza que faltaba para completar el universo cinematográfico de Emerald Fennell.
No es solo una banda sonora; es el manifiesto de una artista que sabe que después de dominar el pop con Brat, el único camino lógico era irse a los páramos de Yorkshire a llorar con estilo. El álbum de Cumbres Borrascosas llega de la mano de Atlantic Records el mismo día que la película protagonizada por Margot Robbie y Jacob Elordi aterriza en las salas de cine, consolidando una colaboración que ya se venía cocinando desde que Charli le prestara su música a Fennell para Promising Young Woman.
Si llegaste hasta aquí, ya estás del lado correcto del internet. Te van a interesar estas otras notas:
- Cumbres Borrascosas llega a México este fin: Jacob Elordi, Margot Robbie y el clásico que muchos llaman “romance”… pero en realidad es una bomba emocional
- Conciertos en CDMX para el fin de semana de San Valentín 2026: planes con pareja o con amigos (sin caer en lo cursi)
- ¿Cena carísima? Mejor teatro: obras sobre el amor en CDMX este febrero 2026
- El plan más romántico (y raro en el buen sentido) para San Valentín 2026: ver Romeo + Julieta en la iglesia donde se filmó en CDMX
- Banamex lanza Concert Week 2026: 2×1 en Ticketmaster y eTicket por tiempo limitado
- Eurojazz 2026 llega al Cenart con conciertos gratis: fechas, horarios y lo que sí está confirmado
De las pistas de baile a los páramos: El giro de Charli XCX
Si me preguntan, la jugada de Charli XCX es de una sagacidad absoluta. Pasar de la euforia colectiva a la introspección gótica de Wuthering Heights es el movimiento de “colmillo” que su carrera necesitaba para no quedar atrapada en su propio meme. En este nuevo álbum, la cantante deja de lado el autotune agresivo de sus hits anteriores para explorar una paleta sonora que ella misma define como cruda, sexual y profundamente británica.
Lo relevante aquí es cómo logra que una historia escrita hace casi dos siglos por Emily Brontë se sienta como algo que podrías escuchar en un after-party clandestino en Londres. El álbum de Cumbres Borrascosas abre con “House”, una pieza donde John Cale (sí, el cofundador de The Velvet Underground) recita poesía sobre chelos y ruidos metálicos. Ojo con esto: no es música fácil, es música que incomoda, y ahí es donde reside su valor.
Lo que sí está confirmado (y lo que todavía nos tiene en duda)
El disco ya está en todas las plataformas y las críticas han empezado a caer como lluvia en el páramo. Mientras que algunos medios le otorgan tres de cinco estrellas mencionando que es “disfrutable aunque no revelador”, los fans ya han coronado temas como “Chains of Love” y “Funny Mouth” como los nuevos himnos del desamor tóxico.
Lo que falta por aclararse es si este proyecto marca el inicio de una era puramente experimental para Charli XCX o si es solo un paréntesis de lujo antes de volver al pop comercial. Por ahora, lo que es un hecho es que la producción de Finn Keane y Justin Raisen le da una cohesión que muchos soundtracks envidiarían.
El elefante en la habitación: La película de Emerald Fennell
No se puede hablar del álbum de Cumbres Borrascosas sin mencionar el caos que ha generado la cinta de Emerald Fennell. Con Margot Robbie como Catherine y Jacob Elordi como Heathcliff, la película ya venía con su propia dosis de controversia, especialmente por el casting de Elordi y el tono altamente erótico que la directora le imprimió a la obra.
A mí esto me suena a que Fennell y Charli XCX son la pareja creativa perfecta para el 2026: ambas son expertas en tomar algo clásico, sacudirlo hasta que suelte el polvo y entregárnoslo con una estética que se ve increíble en Instagram pero que te deja un sabor amargo en la boca. La película, que dura 136 minutos, apuesta por la visceralidad, y el álbum de Wuthering Heights es el combustible perfecto para ese fuego.
El tracklist que debes conocer
Si vas a entrarle al disco, estas son las canciones que están en boca de todos:
- House (feat. John Cale): La entrada triunfal al mundo de Emily Brontë.
- Wall of Sound: Un guiño industrial que nada tiene que ver con Phil Spector.
- Chains of Love: El momento más cercano a una balada pop, pero con el giro oscuro de Charli.
- Eyes of the World (feat. Sky Ferreira): El regreso de Sky que todos estábamos esperando, incluyendo samples de Wolf Alice.
¿Vale la pena seguirle el rastro?
Totalmente. Wuthering Heights es la prueba de que Charli XCX no tiene miedo a perder seguidores con tal de ganar profundidad artística. Si buscan algo para bailar, quédense con su discografía anterior. Pero si quieren entender por qué en pleno 2026 seguimos obsesionados con dos amantes que se destruyen la vida en una montaña, este álbum es la respuesta. Lo que viene ahora es ver cómo estas canciones cobran vida en la pantalla grande y si la visión de Emerald Fennell logra sobrevivir al juicio de los puristas literarios.
